| Âm nhạc | |
|---|---|
 Một bức tranh trên một chiếc bình thời Hy Lạp cổ đại miêu tả một lớp học âm nhạc ( khoảng chừng 510 TCN ) . |
|
| Phương tiện truyền tải | Âm thanh |
| Nguồn gốc văn hóa | Đa dạng |
| Thời đại khởi phát | Thời đại đồ đá cũ |
Các nốt nhạc ghi ở các giọng cơ bản khác nhau
Bạn đang đọc: Âm nhạc – Wikipedia tiếng Việt
Âm nhạc là một bộ môn nghệ thuật dùng âm thanh để diễn đạt cảm xúc của người hát hoặc người nghe. Các yếu tố chính của nó là cao độ (điều chỉnh giai điệu), nhịp điệu (và các khái niệm liên quan của nó: nhịp độ, tốc độ), âm điệu, và những phẩm chất âm thanh của âm sắc và kết cấu bản nhạc. Là âm thanh thanh nhạc hoặc công cụ âm thanh (hoặc cả hai) kết hợp theo cách như vậy để tạo ra vẻ đẹp của hình thức, sự hài hòa và biểu hiện cảm xúc. Âm nhạc là một trong những loại hình nằm trong 7 loại hình nghệ thuật cơ bản.
Sự phát minh sáng tạo, hiệu suất cao, ý nghĩa, và thậm chí còn cả định nghĩa của âm nhạc đổi khác tùy theo toàn cảnh văn hóa truyền thống và xã hội. Âm nhạc biến hóa từ những sáng tác thính phòng được tổ chức triển khai ngặt nghèo ( cả trong sáng tác lẫn trình diễn ), đến hình thức âm nhạc ngẫu hứng với những hình thức aleatoric. Âm nhạc hoàn toàn có thể được chia thành những thể loại và thể loại con, mặc dầu những phân loại và những mối quan hệ phân loại giữa những thể loại âm nhạc thường rất nhỏ, đôi lúc nhờ vào vào sở trường thích nghi cá thể, và gây nhiều tranh cãi. Trong nghệ thuật và thẩm mỹ, âm nhạc hoàn toàn có thể được phân loại như một thẩm mỹ và nghệ thuật màn biểu diễn, một nghệ thuật và thẩm mỹ phức tạp, và thẩm mỹ và nghệ thuật thính giác. Nó cũng hoàn toàn có thể được phân loại thành âm nhạc thẩm mỹ và nghệ thuật và âm nhạc dân gian. Giữa âm nhạc và toán học có mối liên hệ khá ngặt nghèo. [ 1 ] Âm nhạc hoàn toàn có thể được chơi và nghe trực tiếp, hoàn toàn có thể là một phần của một tác phẩm sân khấu hay phim ảnh, hoặc hoàn toàn có thể được ghi lại .Nó được chia ra hai thể loại chính : thanh nhạc và khí nhạc. Thanh nhạc là âm nhạc dựa trên lời hát biểu lộ rõ sáng tạo độc đáo và tình cảm. Còn khí nhạc là âm nhạc dựa trên âm thanh thuần tuý của những nhạc cụ, nên trừu tượng, gây cảm xúc và sự liên tưởng .Ký hiệu âm nhạc là hàng loạt những tín hiệu cũng như chữ viết được dùng để ghi lại âm thanh với những đặc tính của chúng. Môn ký âm là ghi âm thanh lại bằng những ký hiệu âm nhạc trên giấy và môn xướng âm là đọc lên những ký hiệu âm nhạc ( đã được ký âm ) đúng cao độ và trường độ của chúng. Có những ký hiệu âm nhạc và khoá nhạc dùng để lao lý cao độ, trường độ, cường độ cho bản nhạc. Có nhiều khoá nhạc khác nhau nhưng khoá sol là phổ cập nhất. Đôi khi thiết yếu, người ta thường ” dịch ” một bản nhạc của ngôn từ khoá sol sang những khoá nhạc khác và ngược lại .Đối với nhiều người ở nhiều nền văn hóa truyền thống, âm nhạc là một phần quan trọng trong cách sống của họ. Các nhà triết học Hy Lạp cổ đại và Ấn Độ xác lập âm nhạc là giai điệu theo chiều ngang và hòa âm theo chiều dọc. Câu nói thông dụng như ” sự hòa giải của thiên hà ” và ” đó là âm nhạc rót vào tai tôi ” đều cho thấy rằng âm nhạc thường có tổ chức triển khai và dễ nghe. Tuy nhiên, nhà soạn nhạc thế kỷ XX John Cage nghĩ rằng bất kể âm thanh hoàn toàn có thể là âm nhạc. Ông nói rằng ” Không có tiếng ồn, chỉ có âm thanh. ” [ 2 ] Nhà âm nhạc học Jean-Jacques Nattiez tóm tắt quan điểm hậu hiện đại về âm nhạc : ” Các biên giới giữa âm nhạc và tiếng ồn luôn luôn xác lập văn hóa-điều đó có nghĩa rằng, ngay cả trong một xã hội đơn thuần thì khoảng cách giữa nhạc và tiếng ồn này không phải khi nào cũng giống nhau, rất hiếm khi có một sự đồng thuận về định nghĩa âm nhạc … bởi không có khái niệm đơn thuần và phổ quát về âm nhạc của bất kể nền văn hóa truyền thống nào. ” [ 3 ]
Thời kỳ tiền sử[sửa|sửa mã nguồn]
Âm nhạc thời tiền sử chỉ hoàn toàn có thể đoán định dựa trên những phát hiện từ những khu khảo cổ thời kỳ đồ đá cũ. Các nhà khảo cổ thường phát hiện thấy sáo, được khắc từ xương, trong đó lỗ bên đã được khoét để thổi ; sáo này được cho là đã được thổi một đầu như shakuhachi của Nhật Bản. Sáo Divje Babe được chạm khắc từ xương đùi của gấu, được nhìn nhận có tuổi thọ tối thiểu 40.000 năm tuổi. Dụng cụ như sáo bảy lỗ và những loại nhạc cụ dây, ví dụ điển hình như Ravanahatha, đã được khai thác từ những khu vực khảo cổ của nền văn minh Indus Valley. [ 4 ] Ấn Độ là một trong những nơi có truyền thống cuội nguồn âm nhạc truyền kiếp nhất trong quốc tế – những tài liệu tìm hiểu thêm về âm nhạc cổ xưa Ấn Độ ( marga ) được tìm thấy trong kinh Vệ Đà, kinh sách truyền thống của truyền thống lịch sử Ấn Độ giáo. [ 5 ] Các bộ sưu tập tiên phong và lớn nhất của nhạc cụ thời tiền sử đã được tìm thấy ở Trung Quốc, với niên đại giữa 7000 và 6600 trước Công nguyên. [ 6 ] Bài hát Hurrian, được ghi lại trên sách bằng đất sét niên đại khoảng chừng 1400 trước Công nguyên, là ký hiệu cổ nhất của âm nhạc loài người biết được cho đến nay .
Ai Cập cổ đại[sửa|sửa mã nguồn]
Các danh ca Amun, hình vẽ trong lăng mộ Nakht, triều đại thứ 18, phía tây Thebes
Người Ai Cập cổ đại cho rằng một trong những vị thần của họ, Thoth đã phát minh ra âm nhạc, và Osiris sử dụng nó như một phần của nỗ lực phát triển văn minh thế giới. Các tài liệu bằng chứng sớm nhất và đại diện của các nhạc cụ Ai Cập có niên đại ở thời kỳ Predynastic, nhưng bằng chứng rõ ràng được phát hiện ở Anh là đàn hạc (harp), sáo và clarinet đôi đã được trình diễn.[7] Nhạc cụ bộ gõ, đàn lia và đàn lute đã được thêm vào dàn nhạc trong thời kỳ Trung Cổ. Chũm chọe thường xuyên được đi kèm với âm nhạc và trong khiêu vũ,[8] giống như ở Ai Cập ngày nay. Âm nhạc dân gian của Ai Cập, trong đó có các nghi lễ truyền thống dhikr của đạo Sufi, là thể loại âm nhạc đương đại gần gũi nhất với âm nhạc Ai Cập cổ đại. Âm nhạc hiện đại Ai Cập đã lưu giữ được nhiều tính năng, nhịp điệu và nhạc cụ của âm nhạc thời cổ.[9][10]
Châu Á Thái Bình Dương cổ đại[sửa|sửa mã nguồn]
Âm nhạc cổ xưa Ấn Độ là một trong những truyền thống lịch sử âm nhạc truyền kiếp nhất trên quốc tế. [ 11 ] Nền văn minh Indus Valley ( Lưu vực sông Ấn ) có tác phẩm điêu khắc cho thấy khiêu vũ [ 12 ] và những nhạc cụ cổ như sáo bảy lỗ. Các loại nhạc cụ dây và trống đã được khai thác từ Harrappa Mohenjo Daro và những khai thác được Sir Mortimer Wheeler triển khai. [ 13 ] Rigveda có yếu tố của âm nhạc Ấn Độ hiện tại, với một ký hiệu âm nhạc để biểu lộ đồng hồ đeo tay và hát bè. [ 14 ] Âm nhạc cổ xưa Ấn Độ ( marga ) là đơn âm, dựa trên một giai điệu đơn hoặc raga theo nhịp trải qua talas. Silappadhikaram và Ilango Adigal cung ứng nhiều thông tin về khung nhạc mới hoàn toàn có thể được hình thành nhờ sự đổi khác phương pháp của những nốt nhạc từ cao độ chuẩn. [ 15 ] Âm nhạc Hindu bị ảnh hưởng tác động bởi những hoạt động giải trí tại Ba Tư của triều đại Mughal Afghanistan. Âm nhạc Carnatic phổ cập ở những bang miền Nam Ấn Độ, phần nhiều là những bài cầu nguyện tôn giáo ; Các bài hát đa phần tôn vinh những vị thần Hindu. Ngoài ra có rất nhiều bài hát nói đến tình yêu và những yếu tố xã hội khác .Âm nhạc châu Á gồm có những nền văn hóa truyền thống âm nhạc của những nước A Rập, Trung Á, Đông Á, Nam Á và Khu vực Đông Nam Á. Âm nhạc cổ xưa Trung Quốc, âm nhạc nghệ thuật và thẩm mỹ hoặc âm nhạc truyền thống lịch sử của Trung Quốc có một lịch sử vẻ vang lê dài trên khoảng chừng ba ngàn năm. Nó có mạng lưới hệ thống ký hiệu âm nhạc độc lạ riêng không liên quan gì đến nhau, cũng như hệ kiểm soát và điều chỉnh nhạc và cao độ riêng, dụng cụ âm nhạc riêng, phong thái và thể loại âm nhạc riêng. Âm nhạc Trung Quốc là nhạc ngũ âm, có thang điểm mười hai nốt cho một quãng tám ( 5 + 7 = 12 ) giống như âm nhạc châu Âu. Âm nhạc Ba Tư là âm nhạc của Ba Tư và những vương quốc nói tiếng Ba Tư : musiqi, khoa học và nghệ thuật và thẩm mỹ của âm nhạc, và muzik, âm thanh và trình diễn âm nhạc ( Sakata 1983 ) .
Hy Lạp cổ đại[sửa|sửa mã nguồn]
Văn hóa phương Tây có tác động ảnh hưởng lớn đến sự tăng trưởng của âm nhạc. Lịch sử của âm nhạc phương Tây hoàn toàn có thể truy gốc từ thời kỳ Hy Lạp cổ đại .Âm nhạc là một phần quan trọng của đời sống xã hội và văn hóa truyền thống Hy Lạp cổ đại. Nhạc sĩ và ca sĩ đã đóng một vai trò điển hình nổi bật trong nhạc kịch Hy Lạp. [ 16 ] Các hợp xướng có cả nam và nữ được thực thi để vui chơi trong lễ kỷ niệm và trong những nghi lễ tâm linh. [ 17 ] Nhạc cụ gồm có những aulos đôi và một nhạc cụ dây gảy, đàn lia, với một biến thể là đàn kithara. Âm nhạc là một phần quan trọng của giáo dục, và những bé trai được dạy âm nhạc từ năm sáu tuổi. Khả năng phổ cập tri thức âm nhạc này ở Hy Lạp đã tạo ra một sự tăng trưởng âm nhạc tỏa nắng rực rỡ tại đây. Lý thuyết âm nhạc Hy Lạp gồm có những chính sách âm nhạc Hy Lạp, những luật này ở đầu cuối đã trở thành cơ sở cho âm nhạc tôn giáo và cổ xưa phương Tây. Sau đó tác động ảnh hưởng của đế chế La Mã, Đông Âu, và Đế chế Byzantine làm biến hóa âm nhạc Hy Lạp. Các văn bia Seikilos là ví dụ truyền kiếp nhất của một tác phẩm âm nhạc hoàn hảo, gồm có cả ký hiệu âm nhạc, từ bất kỳ nơi nào trên quốc tế .
Thời kỳ Trung cổ[sửa|sửa mã nguồn]
| Léonin hoặc Pérotin Breves dies hominis |
|---|
Thời đại Trung cổ ( 476 – 1400 ) khởi đầu với việc ra mắt những bài tụng vào những tổ chức triển khai Giáo hội Công giáo La Mã. Âm nhạc phương Tây sau đó khởi đầu trở nên thẩm mỹ và nghệ thuật hơn với những tân tiến trong ký hiệu âm nhạc. Chỉ có những tác phẩm thời trung cổ châu Âu sống sót từ trước năm 800 là những bản nhạc thánh ca đơn âm của Giáo hội Công giáo La Mã, truyền thống lịch sử được gọi là Gregorian chant. Cùng với những truyền thống lịch sử âm nhạc thánh ca và nhà thời thánh tạo ra một trào lưu sôi động của âm nhạc thế tục. Ví dụ về những nhà soạn nhạc từ thời kỳ này là Léonin, Pérotin và Guillaume de Machaut .
Tác dụng của âm nhạc[sửa|sửa mã nguồn]
Âm nhạc có ảnh hưởng đến đời sống con người. Các nghiên cứu đã chỉ ra, âm nhạc, đặc biệt là nhạc giao hưởng có tác dụng tốt, kích thích sự phát triển trí não.[cần dẫn nguồn] Do đó người ta khuyên cho trẻ nghe nhạc để phát triển trí tuệ của chúng. Trong chiến tranh, âm nhạc được biết đến như một sức mạnh tinh thần cho đồng đội: “tiếng hát át tiếng bom”. Chỉ trong giây lát, âm nhạc có thể làm cho con người chuyển đổi từ trạng thái này sang trạng thái khác, ví dụ như vui, buồn, phấn chấn… Người ta cũng cho rằng âm nhạc làm dịu tinh thần. Một liệu pháp chữa bệnh được áp dụng kết hợp cho các bệnh nhân tâm thần là dùng âm nhạc làm giảm các cơn phấn khích, đưa người bệnh vào trạng thái buồn ngủ.
Trước đây, nhất là trong thời đại La Mã, các chiến binh trước khi ra trận thường được nghe các khúc nhạc mạnh mẽ mang tích chất cổ vũ, khích lệ để họ lấy được tinh thần chiến đấu dũng cảm. Khi giao tranh, để cổ vũ cho tinh thần binh sĩ người ta cũng thường đánh trống, khua chiêng một cách dồn dập để các chiến binh xông lên.
Các mô hình hoạt động giải trí[sửa|sửa mã nguồn]
Thể loại nhạc[sửa|sửa mã nguồn]
Một thể loại nhạc hay còn gọi là thể loại âm nhạc hay dòng nhạc, là hạng mục thường thì để nhận dạng một đoạn nhạc, cũng như là việc nó thuộc về một truyền thống lịch sử chung hay một tập hợp những tục lệ. [ 1 ] Nó được phân biệt với hình thức âm nhạc và phong thái âm nhạc, mặc dầu vậy trong trong thực tiễn những từ này đôi lúc được dùng sửa chữa thay thế nhau .Âm nhạc hoàn toàn có thể phân loại thành những thể loại khác nhau theo một vài cách. Bản tính nghệ thuật và thẩm mỹ của âm nhạc nghĩa là những sự phân loại này thường độc đoán và gây tranh cãi, và một số ít thể loại còn hoàn toàn có thể chồng chéo lên nhau .
Liên kết ngoài[sửa|sửa mã nguồn]
Source: https://tbdn.com.vn
Category: 1000 Câu Hỏi Vì Sao
